费城艺术博物馆改造项目的“核心”包括了对博物馆主楼的重新构想，并着重于更新其中日益老化的设施。新筑的部分既保留了1928年的立面，也打造了全新的画廊及公共空间。由世界知名建筑师引导设计的博物馆扩建部分将构筑引人入胜的未来愿景，并以现代化的设计向这个地标建筑致敬，让属于两个时代的设计共存于建筑之中。
核心项目的设计愿景是在保留建筑物原有历史外观的同时，最优化博物馆的展示空间，并将之前未能充分利用的空间交还给公众使用。该博物馆有着8361平方米的新增面积，其中，博物馆原有的会堂被改造成为威廉姆斯论坛（Williams Forum）。这一空间连接了各个楼层，并包含了大型装置艺术和其他功能区域，以此更好地聚集人流，成为博物馆中人气直升的新公共空间。此外，横跨主要建筑的拱形走道总长为195米，它在过去50年中一直禁止游客进入，直到现在，这一走廊将以修复后的面貌重现于众人面前，并在横截面上与2019年新筑的北入口相连接。另外，曾经的办公空间及商店被重新设计成为两个崭新的镜面画廊，两者共有着1858平方米的面积。其中一个名为小罗伯特·L·麦克尼尔的画廊（Robert L. McNeil, Jr. Galleries）将讲述从1650年到1850年“更具宽泛度和包容性的早期美国艺术发展的故事”，并着重强调“费城在这些故事中的重要地位”。另一个丹尼尔·W·迪特里希二世画廊则将展示具有创新性的今日“费城之魂”，并通过由25位当代艺术家联合出品的“新粒子：艺术与进入费城（New Grit: Art & Philly Now）”展示这座城市之中的“兄弟之爱”。
“我们事务所为费城艺术博物馆所作的一切都以其本身作为设计前提。所有在我们之前的才华横溢的建筑师都在这里留下了强烈且智慧的设计，我们在这次改造中也一直努力予以尊重这些前辈的心血，并在部分空间强调了他们的设计。我们设计的总体目标是为艺术和人类创造理想的空间。”—— 弗兰克·盖里
在设计中，弗兰克·盖里及其设计团队十分尊重建筑原始的设计语言及材料，并在新筑部分中使用了与93年前相同的明尼苏达州采石场出厂的卡索塔石灰石（Kasota Limestone）。此外，这个项目在打造全新空间的同时，展露了原有设计中的许多细节。更为重要的是，翻新后的博物馆将馆藏作品展示区、保管修复室和办公室转移到了其他地方，以此将这个地标建筑的大多数室内空间转变为公众可以自由使用的空间。费城艺术博物馆将于5月7日对外开放，这也是博物馆于1877年首次开放的日期。这一改造项目不仅仅标志着这城市中最重要的文化机构的重生，也与费城地区的经济复苏息息相关，并将为这里带来源源不断的旅客。
译者：黄菁菲 Jingfei Huang
新闻来自：费城艺术博物馆
